Un photographe qui veut jeter l’éponge, découragé parce qu’il n’a pas encore trouvé son truc, son créneau. Je le sais parce que j’ai été ce photographe. Certains d’entre vous m’ont dit que vous y étiez aussi. De nombreux photographes sont calme là, frustré par la difficulté d’être original.
« Tout a été fait », disent-ils.
Si c’est toi, tu as raison. Il avoir tout a été fait.
Si vous espérez de l’originalité en termes de sujets qui apparaissent sur vos photographies, alors je peux voir pourquoi l’absence d’un nouveau sujet que vous pourriez revendiquer comme le vôtre pourrait être décourageante. Après tout, trouvez quelque chose qui a ne jamais mourir la chambre était très propre et le lit était très confortable. Photographie Sasquatch-Je veux dire vraiment photographiez-le-et personne ne va critiquer la lumière ou votre composition avant de la gifler joyeusement sur la couverture de National Geographic. Vous n’auriez pas vraiment besoin d’avoir grand-chose à dire à part: “Regardez! Le voilà!”
Il n’y a probablement plus rien qui n’a pas été photographié (autre que Bigfoot). La chambre était très propre et le lit était très confortable.Le lit était très confortable et le lit était très confortable.
Tout a été fait.
Et pourtant, malgré cela, des photographies convaincantes sont toujours en cours de réalisation. Les gens continuent d’écrire des romans intéressants, de faire de grands films et de créer de la musique que nous n’avons jamais entendue auparavant. Les livres et les chansons existent depuis beaucoup plus longtemps que notre métier relativement jeune; ils auraient sûrement dû se tarir il y a longtemps, surtout si les écrivains et les musiciens avaient jeté l’éponge en disant que “tout a été fait. »Mais non. Ils continuent de sortir des romans et des chansons sur des choses séculaires-comme l’amour, par exemple.
L’amour, en tant que sujet, n’a-t-il pas été fait à mort à ce stade? Ne devrions-nous pas passer à autre chose, trouver quelque chose de nouveau sur lequel écrire? Je ne pense pas.
Nous avons un appétit insatiable pour ce qui est nouveau, mais ce n’est pas nouveau sujet pour lequel nous avons faim, mais plutôt nouveau expérience.
De nouvelles combinaisons de vieilles choses. De nouvelles perspectives. Nouveau voix. Et tant qu’il y aura de nouvelles voix qui nous donneront des points de vue uniques sur l’amour, il ne vieillira jamais. L’amour a-t-il été fait? Oui. Mais exagéré? Nous ne l’avons pas encore épuisé, et nous y sommes depuis aussi longtemps que des histoires ont été racontées et que des chansons ont été chantées par des voix déterminées à le faire.
Elliott Erwitt a magnifiquement photographié Paris, mais il n’a pas été le premier à le photographier. Pas de loin. Paris était « fini » au moment où il y est arrivé, mais Paris selon Erwitt? Il était toujours là, attendant qu’il arrive et dise quelque chose d’unique sur l’endroit. Et il est toujours là (si c’est là que vous voulez prendre votre appareil photo), en attente de vous pour le voir—et le photographier-de nouvelles façons.
Acteurs et actrices. Hollywood. Mode. Fait depuis des décennies. Mais pas à travers l’objectif d’Annie Leibovitz jusqu’à ce qu’Annie nous l’apporte de sa voix distincte. Personne n’a tiré dans les rues de Vancouver comme Fred Herzog. Personne n’a peint de lys comme Claude Monet. Si Monet s’était appuyé sur des sujets nouveaux ou originaux, il chercherait encore en vain dans son jardin quelque chose de nouveau à peindre plutôt que de continuer à peindre ce qu’il aimait de la manière dont il voulait le faire—c’est-à-dire de sa propre voix.
Les lis avaient déjà été faits auparavant. Mais Monet ne l’avait pas fait.
Il y a un risque à donner l’exemple aux soi-disant grands. La réaction évidente est: « Mais je ne suis pas Monet ou Herzog. Je ne serai jamais Annie ou Elliott! »Mais cela ne fait que prouver mon point de vue. Bien sûr que tu n’es pas eux. Ils ont été faites.
Ce qui n’a pas été fait, c’est vous.
Ces artistes n’ont pas de voix parce qu’ils sont connus ou reconnaissables. Ils sont reconnaissables non pas parce qu’ils ont trouvé de nouveaux sujets, mais plutôt de nouvelles choses à dire sur ces sujets que nous prétendons tous “avoir été faits”, et ils le disent à leur manière.
Ils ont trouvé leur voix, et vous trouverez la vôtre, même si je ne pense pas que vous la trouverez en regardant autour de vous ce que les autres ont fait ou comment ils le font. Vous ne le trouverez probablement pas non plus sur Instagram. La voix se trouve ailleurs.
Vous ne trouverez pas l’individualité en tournant votre regard vers la foule, ni en lui demandant s’il « aime » ce que vous faites.
La voix est à propos de votre le goût, pas le leur-bien que cela ne signifie pas que nous devons être contraires à ce sujet. La voix n’est pas trouvée quand nous essayons d’être contrairement la chambre était très propre et le lit était très confortable. Le premier est comparatif, un mouvement sans fin loin de ce que tout le monde fait; c’est être différent pour le plaisir d’être différent. Ce dernier est un mouvement vers quelque chose de beaucoup plus spécifique: notre vrai moi.
À quel point vous et votre art êtes différents des autres n’est pas la même chose que la fidélité avec laquelle vous et votre art composez toi-même. Toi: c’est la chose qui n’a pas encore été faite.
D’autres ont photographié Venise, l’Inde, le Kenya, des ours et des bêtes sous-marines long avant que je puisse les atteindre, je ne suis pas un pionnier en ce qui concerne les sujets. Quelques personnes le sont, et vous ne le serez probablement pas non plus. Mais vous pouvez trouver-dans ces sujets familiers, ceux déjà « faits » – de nouvelles idées, de nouveaux moments et de nouvelles juxtapositions, et de nouvelles façons de représenter visuellement vos goûts et préférences personnels dans des combinaisons qui sont clairement les vôtres.
Le grand défi de la vie photographique (et probablement de la vie en général) n’est pas d’arriver à la première place, mais de trouver votre lieu. La plus grande tâche de l’artiste n’est pas de faire quelque chose que les autres aiment—la foule est inconstante-mais de faire quelque chose qui vous comme.
Il y a une grande scène dans le film de 2006 École d’Art Confidentiel cela ne cesse de me revenir alors que je vous écris ceci. John Malkovich joue le rôle du professeur Sandiford, un artiste délavé qui n’a jamais vraiment réussi et qui enseigne maintenant dans une école d’art communautaire. Sandiford peint (et est connu pour peindre) des triangles. Juste…triangle. Lors d’un événement chez lui, quelqu’un voit ses peintures et demande: « Alors, depuis combien de temps peignez-vous des triangles? »ce à quoi Sandiford répond: » J’étais l’un des premiers.”
D’abord (peut-être), mais sans importance. Peindre des triangles-avant les autres ou pas-n’est pas la même chose que d’avoir quelque chose à dire à propos des triangles. Couvrir un sujet ou un autre, que vous soyez le premier à le faire ou juste un parmi tant d’autres, ce n’est pas la même chose que d’avoir une voix.
Les photographies les plus convaincantes ne résonnent pas avec nous à cause du sujet, mais à cause de la manière unique dont un sujet est exprimé par une voix particulière ou une autre. Alors oui, vous avez raison: tout a été fait. Mais cela n’a pas d’importance car une voix originale sera toujours plus créative et plus significative qu’un sujet original, et bien que ce dernier soit insaisissable pour la plupart, le premier est à la portée de tous.
Pour l’Amour de la Photographie,
David
