Plus/moins.
Mois : juillet 2023
Un kit d’écran vert est pratique pour de nombreux projets vidéo, mais vous n’en possédez peut-être pas car il semble coûteux à acheter ou pénible à mettre en place. Je pensais la même chose au début, mais après les dépenses de location de temps dans un studio local et de location de kits sur la route dans les grandes villes, il semblait rentable d’acheter ce dont on avait besoin.
J’ai donc décidé de créer mon propre kit « portable » et économique. Je mets le mot « portable » entre parenthèses car vous remplirez votre étui Pelican avec une bonne quantité de poids, mais ce kit commencera à économiser de l’argent lors de sa deuxième utilisation. Il s’agit d’un kit professionnel, pas d’un kit de construction à domicile.
L’éclairage
La clé de toute production d’écran vert réussie est un bon éclairage. Vous aurez besoin d’au moins 5 lumières : deux lumières faisant exploser l’écran vert et votre touche, votre remplissage et votre rétroéclairage. Cela maintient le kit raisonnable et fonctionne dans la plupart des situations.
J’ai trouvé que le panneau lumineux LED bicolore Dracast Pro Series LED1000 (montage en V) était parfait. Ils sont dimmables, discrets, légers, fonctionnent sur l’alimentation ou la batterie à montage en V et sont disponibles en lumière du jour ou bicolore. J’ai acheté le modèle bicolore LED1000 parce que j’aime avoir des options.
Le panneau bicolore fournit des températures de couleur variables de 3200 à 5600K, mais le compromis est que la moitié des LED sont éteintes si vous avez le cadran de température de couleur à l’un ou l’autre extrême. Cependant, je garde le cadran au milieu pour les lumières dirigées vers l’écran vert pour une intensité maximale car un éclairage uniforme et lumineux est la chose la plus importante. De plus, ces lumières sont généralement placées là où elles ne se renverseront pas sur le sujet.
Pour le sujet, mon incrustation, mon remplissage et mon rétroéclairage fournissent les deux options de température de couleur en fonction des besoins de la prise de vue. Ces lumières ont également un panneau de diffusion douce qui peut être retiré si vous avez besoin d’encore plus d’intensité.
Supports de lumière et étui
L’un des supports d’éclairage les plus discrets du marché est le support d’éclairage à ressort Dracast DLS-805. Pesant seulement trois livres, ils se replient à 28,5 pouces mais peuvent être étendus à 6 pieds.
Avec un peu de créativité et de mousse à ramasser, vous pouvez en fait installer les cinq lumières, les adaptateurs d’alimentation, les cartes de balance des blancs et les supports de lumière dans la valise de transport Pelican 1690 Protector à roulettes avec des dimensions intérieures de 30 x 25 x 15,4 pouces. .
C’est un ajustement serré à coup sûr, mais je n’ai eu aucun problème en deux ans d’expédition. Si vous avez de la chance, vous pouvez également y mettre un petit rouleau de ruban adhésif.
Écran vert
Si vous faites un tournage sur écran vert de tout le corps et que vous avez besoin de beaucoup de vert sur le sol, le Photek GS12 est génial. Il passe facilement par-dessus la tuyauterie avec une poche pour poteau de 4 pouces et a des œillets sur les côtés pour éliminer le mou. Il est relativement infroissable si vous ne le laissez pas plié pendant de longues périodes.
Cependant, si vous pouvez vous débrouiller avec moins de largeur et sans écran au sol, procurez-vous-en un petit pliable avec des côtés en fil de fer. Vous pouvez l’appuyer contre un mur et éviter d’avoir besoin d’un système de support d’arrière-plan. N’oubliez pas de vous assurer que les mains de votre sujet restent à l’intérieur de l’écran. Si vous avez quelques personnes dans une scène, des écrans plus grands de Photek sont disponibles.
Depuis que je suis passé à garder mon trépied dans un étui rigide rectangulaire plat au lieu des étuis rigides tubulaires, je peux installer le système de support de fond pour l’écran vert et les rallonges d’éclairage dans le même étui. Je plierai l’écran vert en tissu dans ma valise si je prends l’avion. Ou, vous pouvez décider d’emballer l’écran vert et le système de support dans un boîtier séparé.
Coût
Coût arrondi pour les articles énumérés ci-dessus :
À moins de 3 000 $, j’ai un kit d’écran vert portable qui a fonctionné à chaque occasion et sera aussi bon que tout ce que vous louez. Vous pouvez même trouver des prix de vente pour les lumières sur B&H Photo (et vous avez peut-être déjà quelques lumières, vous n’aurez donc peut-être même pas besoin d’en acheter cinq). Ce kit s’amortira à la deuxième utilisation et ces lumières pourront supporter d’autres productions pour défrayer le coût.
Voir c’est croire
Voici cette configuration en cours d’utilisation sur la route. On faisait une parodie d’un clip de Drake.
L’image de gauche montre la capture d’écran vert.
L’image du milieu montre notre importation dans After Effects après l’incrustation avec Keylight et l’ajout d’un arrière-plan créé par Photoshop pour correspondre à la vidéo musicale.
L’image de droite montre la sortie finale. Nous avons gardé l’arrière-plan changeant de couleur pour correspondre à la vidéo musicale. Nous avons également ajouté un enveloppement léger et placé une superposition de couleur (en mode de fusion de lumière douce) sur le calque vidéo pour que la lumière d’arrière-plan se reflète subtilement sur le sujet.
Le ministère du Tourisme des Philippines (DOT) a lancé une vidéo promotionnelle qui aurait été financée par la somme colossale de 900 000 $ de l’argent du gouvernement. Il a été lancé le 27 juin dans le cadre de la campagne « Love the Philippines » et a poussé un groupe d’internautes à les troller. Pourquoi, vous vous demandez peut-être ? Parce que certains plans ne montraient pas du tout de scènes des Philippines !
Qu’y a-t-il dans la vidéo « Philippines » ?
Les gens ont ciblé le DOT quelques jours seulement après la diffusion de l’annonce, soulignant les erreurs dans les images scéniques. Bien sûr, certaines scènes ont été tournées dans le pays que la vidéo essayait de promouvoir. Mais ces charmantes rizières en terrasses de la vidéo se trouvent en fait en Indonésie. Et ces grandes dunes ? Non, pas les Philippines : vous devrez vous rendre aux Émirats arabes unis pour les voir. Certains commentaires précisent que la scène de l’avion vient de Suisse et que la scène du pêcheur a été tournée en Thaïlande. Ouais.
Sans surprise, le groupe à l’origine de la vidéo controversée, DDB Group Philippines, a fait face à une vague de critiques après la publication de la vidéo par le DOT. Selon Creative Bloq, le ministère philippin du Tourisme a rapidement retiré la vidéo de ses comptes de médias sociaux et a annulé son contrat avec DDB. Mais, bien sûr, les gens ont remis en ligne la vidéo et ont continué à troller.
Les réactions des gens
Comme je l’ai mentionné, les gens ont réagi à la campagne lorsqu’ils ont remarqué qu’elle était malhonnête. Je pense qu’ils se moquent de la vidéo pour une raison, mais j’aime que la plupart des commentaires soient vraiment drôles. « J’adore les rizières en terrasses d’Indonésie. J’adore le pêcheur thaïlandais. J’adore la piste de l’aéroport de Suisse. J’adore le désert des Émirats arabes unis », lit-on dans un commentaire. « Un grand merci à [the] Philippines pour la promotion gratuite du tourisme indonésien. bravo », lit un autre. « Venez aux Philippines et découvrez le monde ! est l’un de mes favoris. Cela pourrait en fait mieux fonctionner comme slogan officiel avec une vidéo comme celle-ci.
Réponse du groupe DDB
Pour apaiser le tumulte, DDB s’est excusé et a offert quelques explications. Ils affirment avoir réalisé le clip comme « une vidéo d’ambiance pour exciter les parties prenantes internes à propos de la campagne ». Ils ont également admis leur oubli en utilisant des images d’archives étrangères. « Alors que l’utilisation de séquences d’archives dans les vidéos d’ambiance est une pratique courante dans l’industrie, l’utilisation de séquences d’archives étrangères était un oubli malheureux de la part de notre agence », ont-ils écrit. « Les processus de sélection et d’approbation appropriés auraient dû être strictement suivis. »
En outre, DDB affirme qu’aucun fonds public n’a été consacré à la réalisation de la présentation audiovisuelle. La société allègue qu’elle a assumé le coût et qu’il ne s’agissait que d’une « initiative DDB pour aider à lancer le slogan ».
Malgré leurs tentatives de clarification, il est clair que l’incident a laissé la campagne « Love the Philippines » sous les projecteurs inconfortables. Alors qu’ils luttent pour regagner la confiance, DDB et DOT doivent retourner à la planche à dessin. Cette fois, espérons-le, avec des vues authentiques des Philippines !
[via PetaPixel]